La larga sombra de la Inquisición: Pablo Agüero estrena “Akelarre”

Durante 90 minutos, Agüero se introduce en el espacio íntimo de un grupo de jóvenes vascas que son encerradas y torturadas por el inquisidor Pierre de Lancre, cuyas memorias fueron adaptadas libremente por el director junto a la coguionista francesa Katell Guillou. Agüero se rodeó de un talentoso y reconocido equipo vasco para llevar adelante este filme, incluyendo al fotógrafo Javier Aguirre, el director de arte Mikel Serrano o las compositoras Maite Arroitajauregi (Mursego) y Aranzazu Calleja. 

Si bien está ambientado en 1600, “Akelarre” reflexiona sobre dos aspectos muy actuales: la manipulación de la realidad y la criminalización de las mujeres insumisas al patriarcado. Sin embargo, este segundo elemento no es nuevo en la obra del director en tanto su filmografía está atravesada por protagonistas mujeres complejas y contestarias. 

El filme tuvo su estreno mundial en el 68º Festival de San Sebastián y el 2 de octubre tendrá su lanzamiento comercial en salas españolas. Precisamente, el certamen vasco fue fundamental para la ejecución de la obra. “Akelarre” participó en etapa de proyecto en el Foro de Coproducción en 2017 y su director, José Luis Rebordinos, fue “celestino” entre el director y los productores vascos Iker Ganuza (Lamia Producciones) y Koldo Zuazua (Kowalski Films), quienes crearon Sorgin Films AIE junto a la también vasca Gariza Produkzioak para llevar adelante la película. Las francesas Tita Productions y La Fidéle y la argentina Campo Cine completan un esquema de producción que cuenta con Film Factory como agente de ventas internacional.

"Akelarre" adapta libremente las memorias de uno de los inquisidores, Pierre de Lancre, encargado de fabricar el mito de las brujas en el País Vasco. ¿Qué fue lo que te movilizó cuando leíste esas memorias?

Es fascinante y aterrador a la vez. Es decir, terreno fértil para el cine. Y lo primero que salta a la vista es que nuestra sociedad actual ha sido forjada por la Inquisición. Aquello que ellos mismos llamaban "educar al pueblo a través del terror" fue prolongado durante siglos, tuvo una continuidad ideológica incluso hasta las dictaduras del siglo XX. 

A pesar del libro, el punto de vista se sitúa en ellas, algo que no es común en la filmografía sobre el mito de las brujas. ¿Cuán difícil fue ese proceso de distanciamiento del libro al guion? 

Tuve muchas presiones para adoptar el punto de vista del juez, porque es a priori el personaje más cautivante y porque es la estructura clásica del policial, adonde se trataría de saber si son brujas o no. Pero siempre rechacé esa opción porque iría en contra de mis convicciones, de las razones mismas que me motivan a luchar por este proyecto. También me insistieron mucho para que hiciera una película fantástica, que se supone sería más comercial, pero eso también iría completamente en contra de lo que intento mostrar. Poco a poco tomé conciencia de que casi todos los libros y películas que vi sobre el tema eligieron esas opciones de facilidad. Y al hacerlo -tal vez sin darse cuenta- están reproduciendo el discurso de los inquisidores.

Me gustaría consultarte por el trabajo de investigación que realizaste, de forma individual y en equipo, para entender y construir ese universo ajeno de idiosincrasia vasca del S.XVII. 

La gente pobre sigue viviendo en el siglo XVII. Yo viví como en el siglo XVII en mi infancia en la Patagonia, sin electricidad, sacando agua de un pozo donde a veces caían ratas. Así que lo tomé como algo un poco autobiográfico (con un toque de humor negro). También investigué muchísimo, pero desde distintos ejes. Por un lado, la especificidad del pueblo vasco, que es maravillosa, porque no tienen realmente dios, no tienen toda esa cosmogonía tan sobrecargada y delirante que traen las religiones. Y tenían cierta modernidad que irritaba al poder monárquico y clerical: las mujeres ocupaban un rol central en la sociedad, había relaciones extra-maritales, etc. Por otro lado, investigué todo el proceso por el cual se impuso el calendario gregoriano y se sustituyeron las fiestas paganas por ritos cristianos. Y otra etapa de investigación tuvo que ver con la resonancia contemporánea de esta historia. La represión ejercida por las dictaduras, los grandes casos de errores jurídicos, cuando los jueces de hoy en día siguen juzgando desde sus propios prejuicios…

La última etapa fue en la preparación de la película, con el equipo. Lo más complejo fue el tratamiento del idioma euskera, porque no existen transcripciones de la manera en la que hablaba el pueblo en aquella época y porque aún hoy en día los vascos hablan siete euskeras diferentes. Lo que terminé decidiendo, al igual que en todos los otros aspectos de la película, fue que la frescura sea más importante que la supuesta fidelidad a fuentes históricas que en sí mismas son dudosas. Elegí una forma de modernidad, porque lo que viven estas chicas lo vivieron mis bisabuelas en la España franquista, mi madre en la dictadura argentina y lo viven de cierta manera las mujeres de hoy.