Cine chileno del futuro: nuevos proyectos en desarrollo y postproducción crecen en Valdivia

"En Primer Corte participan proyectos que recién tienen un primer armado continuo y cuyo centro del trabajo está en el montaje. De ellas solo se exhiben entre 12 a 20 minutos continuos. En Postproducción se eligen proyectos con su armado final pero sin los procesos de post de audio, video y color, por lo cual el objetivo fundamental es el término de la copia y la internacionalización del proyecto", explica a LatAm cinema Raúl Camargo, director del festival. 

La película ganadora de la edición 2018 en Primer Corte, "Anacoreta", vuelve a Valdivia este año en la categoría de Postproducción. El documental de Francisco Bermejo es una producción de Panchito Films que trata sobre dos hombres que viven juntos en armonía, aislados en una choza frente al mar, hasta que comienzan a discutir cada vez en forma más agresiva y deberán elegir entre la locura o la soledad. "‘Anacoreta’ ha sido mi propio espejo en más de alguna ocasión: su profunda e inquietante dualidad me parece que refleja mi propia e inherente bipolaridad, así como la esquizofrenia instalada en algunos elementos de la sociedad actual, que no alcanza a integrarse, prisionera de sus normas y restricciones" relata el director y guionista. El filme participó en Docs in Progress en Cannes en 2018. 

En esta sección también participa "Gran Avenida", filme de Moisés Sepúlveda producido por Madriguera Films que también había estado en Valdivia, en este caso en 2017, y que tiene previsto su estreno en el primer semestre de 2020 con ventas por Habanero Films. La película es protagonizada por tres vecinos de Gran Avenida que atraviesan conflictos personales y familiares. "La Gran Avenida de Santiago va desde el centro de la capital al sur de la ciudad cruzando 4 o 5 comunas de clase media. Venir de ahí funciona como una denominación de origen que determina un cierto estilo de vida promedio. Esta película es un retrato de este lugar común, un punto de vista dramático pero con espacio para la liviandad del humor. Negro, tenso e incómodo, pero humor al fin" explica su director y coguionista. 

"La nave del olvido", ópera prima de Nicol Ruiz con producción de Alen Cine Spa, se encuentra participando de laboratorios y talleres de postproducción con el objetivo de tener su estreno en festivales durante el primer semestre de 2020. Ha estado en Primer Corte de Ventana Sur en 2018, y este año en el wip de FEMCINE y en el Lab de Bio Bio Cine, donde resultó ganadora. Su historia se sitúa en Lautaro, un pueblo en el que se avistan ovnis, y tiene como protagonista a una campesina viuda de 70 años que descubre su sexualidad y libertad gracias al amor de otra mujer. "Yo soy hija de militar, crecí en Lautaro durante diez años. A los seis me di cuenta de que era gay, y me demoré en aceptarlo diez años más. Mi visión de mundo mutó, quise otra cosa, y todo este tiempo he buscado ser lo que soy. Mi abuela y mi madre aún viven allá, recluidas de sí mismas, sin esperanza de escapar. Por no ver que existen más cosas, se conforman con lo que les tocó: ser la esposa de alguien, ser la madre de alguien, ser siempre alguien en función de otros, pero no ser la mujeres que quieren ser o que imaginaron ser", cuenta la directora y guionista. 

El cuarto integrante de la sección Postproducción es "Piola", producción de Otro Foco dirigida por Luis Alejandro Pérez, quien también se basó en el entorno en el que creció para realizar su largometraje. “Crecí en Quilicura, una zona de fábricas en la periferia norte de Santiago. En medio del cordón industrial, aislados por las carreteras, estábamos nosotros, diferentes a los jóvenes sonrientes que bailaban en la TV. El hip hop era nuestro refugio: ahí reflexionábamos y expresábamos nuestra rabia”, cuenta el director y guionista. El filme recibió seis premios en la última edición de Guadalajara Construye, y entrecruza las vidas de dos jóvenes que pasan sus días haciendo rap con la de una chica que busca a su perra perdida. 

Los cuatro proyectos reciben una tutoría especial de mercados y distribución impartida por Sandro Fiorin de FiGa Films, y asesorías impartidas por directores y programadores de festivales internacionales. Los proyectos seleccionados para Primer Corte también reciben, por su parte, asesorías de programadores, además de una tutoría especial de montaje a cargo de Soledad Salfate.